林木笔名文范、注生，四川沪州人，美术史家、美术评论家、中国美术家协会表面委员委员、中国美术史学会筹委会委员、第十一、十二、十三届天下美展评委、中国美术表面大奖中国美术奖表面评论奖”评委，曾任四川大学传授、上海大学传授、四川师范大学美术学院院长。百余次出席国际国内要紧的学术集会和学术营谋。

　　这是第一本正式的傅抱石的评传,可以也是林木先生的第一部正式的画家评传。之因此有这种“碰巧”,是由于我正在读了林木先生以往的著作之后,感觉林木先生最适合经受此任。适值林木先生对我父亲也很感兴味。他“纵观20世纪扫数画坛和若干专家,出现傅抱石先生正在个中确凿颇具特质,功绩也独到,是以他“欣然承诺”为傅抱石写评传。之后,他便从劳累的日程中挤岀年华,以满腔热心与惊人的速率写成此书。而期近将脱稿之时正遇上过春节,林木先生是正在书案上与傅抱石“共度”羊年春节的。

　　文字”是古代绘画界限中的一个要紧命题emc易倍。本书从古代绘画史的考据商量起程,力争为文字勾画出一个明晰的完备的轮廓。搞清本世纪文字商量的大概,文字与古代绘画系统的合联,与天然造化、与颜色、与器材质料的合联,搞清文字正在史籍演进中的概念、形状、感化、效力、职位方面的蜕化寻求文字史籍开展的自己法则性,以教导创作践诺。为文字商量界限增加了空缺。

　　什么是文人画？文人画最早产生正在什么时刻？即使仅仅从字义上去考据，可以要上溯至汉魏六朝。绘画与文学这种严紧接洽确凿是“文人画之因此称名的要紧由来。是以把文人画纳入中国文艺的扫数系统去商量,不斤斤于画史、画论一个界限,“以论文之法论画”,不但是应当的,并且也是异常须要的。

　　《刘国松的中国当代画之道》具体地先容了刘国松绘画创作的胜利之道,要点商量了他的表面和工夫的合联,也先容了他的很多要紧的见识和思绪,坚信对自心改造画风,创立新格,加倍是对应许拒绝盲目尾随西方,而搜求中国本身现代艺术之道的画界好友们,能供给艺术创作本领论角度的全新开拓和创作思绪上的新奇参考刘国松是二十世纪中国美术界的一个奇才emc易倍。刘国松作国画不必羊毫,不必宣纸,以至正在国内称为圭臬的“中锋”,他也要“革中锋的命”,对多人视为中国藤底线一的文字,他也以肌理和创造取而代之,他发清楚百余种八怪七喇的画法使本身的作品气象一新林木。他像一个无法无天的孙悟空正在大闹中国绘画的天宫。很多人视刘国松为反古代的前锋,有的人视刘国松为出现新方法新器材新质料的巧匠,有的人以为刘国松正在移置西方的概念和派头。但正好相反,刘国松硏究古代之深,民族主义情结之重,阻挠向西方当代艺术趋同之切,都凌驾了咱们的联念。刘国松恰是驻足干对古代美学、美术史与古代画论的商量,驻足于对西方美术史论的商量和斗劲,而创建岀他的网罗技法、器材、质料、派头正在內的全新的画风这也是刘国松对他的“中国当代画之道主见的胜利践emc易倍。即使刘国松离经叛道之处多多,但他却又是一个

　　本书一反本世纪此后风行的明清绘画腐败论,对明清文人画的心情实质、文字形状、派头特性及古代秉承、权力影响等厉重方面从新的角度举行了周详的再评判,真切确信正在封修社会晚期文人画开展、演进的前进性子,论及了它的庞大权力,对明清画坛的主动影响和它正在承先启后,组成中国古代美术古代的焦点和代表的要紧感化。

　　本书分当代中国画的总评体例、当代知名中国画画家评传、当代中国画画家群、当代知名中国画画家一览表、当代中国画画会一览五个别。

　　它可能帮帮对扫数期间表面情形全貌的理会,如明清画论向被以为腐败,但集被选编后,不但其数目大大超出历代画论之总和(即是其他任何一类选编都是云云,但是因其分裂而不易被人幼心),其“新、精、博、专”的宏富造诣正在斗劲中亦了如指掌,与其他朝代明显不成同日而语同时,每个期间画论诸多实质间决非孤单的合联,它们是相互依存、相互接洽的,仅仅只作纯洁的纵向分类陈列,对美术史

　　的总体商量也不免其短,如明清艺术如无社会改造惹起的心情品德的蜕化,则无雄肆、奇崛、丑、怪、乱的找寻;无自我认识的越过,则无求变立异思潮的产生;无主观心灵的标高,则无与造化之分道,当然也就无文字之独立……这种缺憾实为类编体系之节造。至于少许类编限于分类上的贫困而把赵孟頫书入画见识列入竹木类，古意说列入人物类，那就更悖初志了。

　　林木笔名文范、德生，四川泸州人，美术史家、美术评论家、中国美术家协会表面委员委员、中国美术史学会筹委会委员emc易倍艺术史斟酌名家：林木、第十一、十二、十三届天下美展评委、中国美术表面大奖中国美术奖表面评论奖”评委，曾任四川大学传授、上海大学传授、四川师范大学美术学院院长。百余次出席国际国内要紧的学术集会和学术营谋。

　　这是第一本正式的傅抱石的评传,可以也是林木先生的第一部正式的画家评传。之因此有这种“碰巧”,是由于我正在读了林木先生以往的著作之后,感觉林木先生最适合经受此任。适值林木先生对我父亲也很感兴味。他“纵观20世纪扫数画坛和若干专家,出现傅抱石先生正在个中确凿颇具特质,功绩也独到,是以他“欣然承诺”为傅抱石写评传。之后,他便从劳累的日程中挤岀年华,以满腔热心与惊人的速率写成此书。而期近将脱稿之时正遇上过春节,林木先生是正在书案上与傅抱石“共度”羊年春节的。

　　文字”是古代绘画界限中的一个要紧命题。本书从古代绘画史的考据商量起程,力争为文字勾画出一个明晰的完备的轮廓。搞清本世纪文字商量的大概,文字与古代绘画系统的合联,与天然造化、与颜色、与器材质料的合联,搞清文字正在史籍演进中的概念、形状、感化、效力、职位方面的蜕化寻求文字史籍开展的自己法则性,以教导创作践诺。为文字商量界限增加了空缺。

　　什么是文人画？文人画最早产生正在什么时刻？即使仅仅从字义上去考据，可以要上溯至汉魏六朝。绘画与文学这种严紧接洽确凿是“文人画之因此称名的要紧由来。是以把文人画纳入中国文艺的扫数系统去商量,不斤斤于画史、画论一个界限,“以论文之法论画”,不但是应当的,并且也是异常须要的。

　　《刘国松的中国当代画之道》具体地先容了刘国松绘画创作的胜利之道,要点商量了他的表面和工夫的合联,也先容了他的很多要紧的见识和思绪,坚信对自心改造画风,创立新格,加倍是对应许拒绝盲目尾随西方,而搜求中国本身现代艺术之道的画界好友们,能供给艺术创作本领论角度的全新开拓和创作思绪上的新奇参考刘国松是二十世纪中国美术界的一个奇才。刘国松作国画不必羊毫,不必宣纸,以至正在国内称为圭臬的“中锋”,他也要“革中锋的命”,对多人视为中国藤底线一的文字,他也以肌理和创造取而代之,他发清楚百余种八怪七喇的画法使本身的作品气象一新。他像一个无法无天的孙悟空正在大闹中国绘画的天宫。很多人视刘国松为反古代的前锋,有的人视刘国松为出现新方法新器材新质料的巧匠,有的人以为刘国松正在移置西方的概念和派头。但正好相反,刘国松硏究古代之深,民族主义情结之重,阻挠向西方当代艺术趋同之切,都凌驾了咱们的联念。刘国松恰是驻足干对古代美学、美术史与古代画论的商量,驻足于对西方美术史论的商量和斗劲,而创建岀他的网罗技法、器材、质料、派头正在內的全新的画风这也是刘国松对他的“中国当代画之道主见的胜利践。即使刘国松离经叛道之处多多,但他却又是一个

　　本书一反本世纪此后风行的明清绘画腐败论,对明清文人画的心情实质、文字形状、派头特性及古代秉承、权力影响等厉重方面从新的角度举行了周详的再评判,真切确信正在封修社会晚期文人画开展、演进的前进性子,论及了它的庞大权力,对明清画坛的主动影响和它正在承先启后,组成中国古代美术古代的焦点和代表的要紧感化。

　　本书分当代中国画的总评体例、当代知名中国画画家评传、当代中国画画家群、当代知名中国画画家一览表、当代中国画画会一览五个别。

　　它可能帮帮对扫数期间表面情形全貌的理会,如明清画论向被以为腐败,但集被选编后,不但其数目大大超出历代画论之总和(即是其他任何一类选编都是云云,但是因其分裂而不易被人幼心),其“新、精、博、专”的宏富造诣正在斗劲中亦了如指掌,与其他朝代明显不成同日而语同时,每个期间画论诸多实质间决非孤单的合联,它们是相互依存、相互接洽的,仅仅只作纯洁的纵向分类陈列,对美术史

　　的总体商量也不免其短,如明清艺术如无社会改造惹起的心情品德的蜕化,则无雄肆、奇崛、丑、怪、乱的找寻;无自我认识的越过,则无求变立异思潮的产生;无主观心灵的标高,则无与造化之分道,当然也就无文字之独立……这种缺憾实为类编体系之节造。至于少许类编限于分类上的贫困而把赵孟頫书入画见识列入竹木类，古意说列入人物类，那就更悖初志了。